杨帅版画作品创作现场

“我是一个频频作念梦的东说念主，可能由于就寝质地欠安和创业维艰的原因，常使我处于游离和迷幻的现象，只怕梦到行走于不同全国的边际；只怕梦到在树立一个故事情节；只怕梦到对于日间措置不了的问题倏得有了谜底；只怕会深夜大叫一声倏得醒来，茫渺茫一派虚无；只怕梦到了灵感很想爬起来纪录，然则又不知为何睡了去.....”杨帅的艺术与梦也有着千丝万缕的筹商。

杨帅认为虚幻是另一个平行全国。他以梦为载体，通过“眼睛”来承载虚幻，并用绘画来展现他对平行全国的意会，通过绘画的表情探索一种科学表面。

他选拔长短颜色和密集质感绘画讲话来神态虚幻，通过数字艺术的技能使其变得丰富多彩。他的作品中包含了轻飘的点和细线条，代表光的波粒二象性。杨帅认为艺术和科学是相互关联的，他通过艺术创作来探索科学，并注入了童趣和正大。

近期，他将创作从平面转向了多维度，并与数字艺术聚集，创造千里浸式的体验空间，向不雅者传达着他的艺术创作理念。

“画即是东说念主，画的内容是艺术家的基因和对全国的想考。”杨帅一直在探索我方对这个全国的融会和对遐想力规模的探索，并试图用艺术绘画来推崇这极少。

艺术职责者 杨帅

以梦为载体探寻科学

记者：您的“梦是另外一个元天地”个展，近期正在展出，最初想请您为咱们先容一下这次展览？

杨帅：我在清华艺科院立项了一个课题，名为《梦是另外一个元天地》，与展览称号一致。该口头即是通过绘画的表情探索一种科学，比如咱们熟知的“平行全国”这一遐想，我认为这既是一种天马行空的遐想力，亦然一种科学，只是以咱们现在的科技水平，还莫得满盈考证它的存在。那么我便试图用绘画的表情，来抒发咱们对它的意会。

我认为虚幻即是另一个平行全国，我在画画创作的时候，会以“梦”看成素材灵感，将“眼睛”看成一个画面中的标记元素，主题上则以更高维度中人命的视角，反不雅咱们的三维全国，将三维的我和三维的全国进行辞别，创作出了来自不同平行全国的“我”，这些无数的“我”发生的故事即是绘画创作中的内容，实质上我的创作理念即是将艺术和科学相聚集，并在聚集的流程中束缚的抒发东说念主的情愫和探索。

清华艺科院“杨帅《梦是另一个元天地》数字绘画艺术”作品课题研讨会

我现在对物理越来越酣醉，物理学家通过科学的表情来探索平行全国的狡饰，而我选拔用绘画加数字艺术的表情来探索我所意会的平行全国。

记者：您每幅作品中皆有眼睛，求教眼睛在您的作品中起到了什么作用？之前您提到了虚幻的见解，那眼睛又有何意思意思呢？

杨帅：我认为眼睛是“现实全国”和“虚幻全国”的虫洞，咱们睡觉时，眼睛就会闭上，在这个全国里，当你闭上眼睛睡着了，你便能在另一个全国里睁开眼睛醒来。这也不错反向意会为，当另一个全国的你在睡着时，咱们才在这个全国上醒着。有点近似庄子所神态的“庄生梦蝶”的现象。

杨帅绘画作品【庄周梦蝶】

记者：您的画作包含了科学，传达了你对科学的意会，但您的作品中却有着童趣正大，就此请谈谈您在创作中的想考。

杨帅：毕加索也曾说过“我用一世的时代，智商像孩子雷同画画”，梵高画的《向日葵》和《星空》也很粗劣，当艺术达到一定高度时，就会追思到正大的现象。我国禅宗巨匠也有言：参禅之初，看山是山，看水是水；禅有悟时，看山不是山，看水不是水；禅中彻悟，看山仍然是山，看水仍然是水。当咱们经验了第二重意境“看山不是山，看水不是水”到达第三重意境“看山是山，看水是水”的时候，与第一重意境中的“看山是山，看水是水”纯直观是不同的，咱们现实是经过东说念主生的经验达到了这个意境，同理我认为，在艺术创作流程中，经验过近似第二意境的专科训导上苦苦纯熟和艺术成长的高下求索，使之追求第三意境更显的尤为蹙迫，最开动的质朴就成为了终极现象，再加上我所从事的宝贝计画好意思术教悔办事，亦然每天皆与孩子们打交说念，天然在我的绘画作品中会带有童趣和正大的秉性。

杨帅绘画作品【量子全国】

艺术带来的感知和体验

记者：咱们注意到您的原草创作皆是长短的，但后期您和会过版画将其形成彩色。为什么您会选拔长短色调呢？

杨帅：一般东说念主皆认为虚幻是长短的，我也曾问过好多东说念主，让他们回忆一下我方作念过的梦，到底是长短的如故彩色的？谜底即是长短的，我合计非凡意思；另外长短从文化上来说也像极了两个不同的全国，比如我国的周易太极图中阴阳长短鱼；再比如数学数字代码中的二进制中标记0（代表零）和1（代表一）要是具象成情愫，那么长短是何等明确的指代；再加上我创作的版画的长短颜色立场，多种要素促使我勇猛的作出了决定，我选拔用“长短”来神态虚幻，然后通过数字艺术的技能，给它增添了颜色，使其变得丰富美艳，虚幻从长短转机为彩色，我合计亦然一种视觉后果。

大约虚幻中的东说念主看他们我方所处的全国即是彩色的，看咱们的全国却是长短的，咱们亦然他们的梦。将来有一天，东说念主类的贤达不错使其在两个全国中往来穿梭，不妨躬行望望，那果然景仰的体感，这不仅是靠遐想力遐想的艺术，更是靠科学真通晓切的向上，那时，来佐证我看成一个艺术创作家的意会。这才是搞艺术创作最让东说念主沉迷的方位，除了艺术本人的技法和作品塑造，更是艺术创作家拿他的作品来解释对将来的先见。

记者：除了长短颜色外，您的作品中还有许多轻飘的细线条。您为什么会选拔这种小细线条的表情进行创作，这个选拔是出于什么原因呢？

杨帅：物理史上有过对于光是粒子如故波的商讨和著名的双缝实验。如今咱们仍是知说念光具有波粒二象性。对我而言，粒子和波皆不错抖擞成为画面中的“小点”和“小线”，画作中“小点”和“小线”这些元素的画面联系组合，呈现出我独到的画面立场，我用这种绘画讲话，来对所意会光的波粒二象性的抽象视觉神态，它们是传递我在绘画创作内容中不同全国、以及不同全国中的“我”进行互动的用具，而非简便平面组成中的点线面，我最近创作的《薛定谔的猫》恰是在传达这一不雅念，这幅作品抒发了这个全国上的猫大约死了，但在另一个全国里它却在世，这些猫在相互发生着多样故事，东说念主们常说猫有九条命，而我认为不错这么意会，大约是平行全国中存在着不同的猫来代替了故去的猫。

我臆度艺术的终极有可能是科学的，科学的终极也有可能是艺术的，我通过我的绘画艺术来探索科学，来抒发我对科学的意会，内容上来说亦然对艺术的权变意会，在创作的流程中，选拔“虚幻”看成素材，以“眼睛”为标记元素、驾驭多样“长短”和“小点”、“小线”打造出我的绘画讲话全国，来解释“平行全国”的主题和其中的东说念主性人命情愫。

杨帅绘画作品【虚幻全国】

记者：近期您的用综合材料创作了一批有空间条理感的作品，为什么您会从平面转向立体？

杨帅：要是在一个平面上创作，不管如何讨论透视空间，永恒在二维空间纸面中。我既然用艺术创作探究物理的规模，不如平直用刻刀刻出三维空间，我增多了纸的厚度，驾驭纸的厚度让二维全国中创造的多样元素人命能“看到”三维全国。

换一个逆向想考，近似于咱们拖拽视频程度条的表情，当咱们看电脑屏幕里的二维全国，好似咱们小时候频频绘图的动画手翻书，手翻书的厚度就像时代，每一个手翻书的页即是一个二维全国，二维全国的每一页内部的元素人命体，其实是看不到书的厚度的，恰如三维全国的咱们，看不到时代的厚度雷同，而更高维度的人命，就能看到甚而适度咱们三维全国的厚度，也即是适度咱们的时代了，就和咱们在电脑上，看视频里的东说念主，视频里的全国不错意会为二维全国，咱们不错拖拽时代程度条，从而让视频中的东说念主和物回到往常或者将来的意思。

克里斯托弗·诺兰执导的一部原创科幻冒险电影《星际穿越》中，库珀临了掉到的空间是由无数三维空间立方体组成的，阿谁厚度是在三维全国里看不到的时代。电影中库珀在更高维全国里找到了时代。我在画作中增多纸张的厚度，即是试图让二维全国里的光穿往常，让我创作在纸面上二维全国里的元素人命体，感受三维全国，近似电影中三维全国里的库珀感受高维全国雷同。

天然现实中咱们无法在二维平面上创造出真确的三维体验，更不单是体现在画面中所刻出的“厚度”探索上，但艺术的力量在于拓展咱们的遐想力和想维规模，比如VR和编造数字艺术的探索等等，大约将来还会有更多的新工夫新想路，为咱们翻开更广袤的视线，通过这种表情，艺术能够激励东说念主们的想考和探究，给东说念主们带来长远的感知和体验。

杨帅绘画作品【平行全国】

记者：您从平面转到了立体，又与数字艺术聚集，打造了千里浸式的体验空间，为什么会有这么的转机？

杨帅：我在纸板上创作，不管是手绘如故刀刻，在我想要抒发的空间维度上依然会受到端正，比如如何在纸面上呈现出“平行全国”的实在感，就比较有难度，然则借助元天地、VR和数字艺术等有关与时俱进的不雅念和工夫，大约在不远的将来能够更好地将纸面上的绘画作品，以高维的体感展示给不雅众，也不错更好地传达我创作的“艺术与科学聚集”的理念。

我认为数字艺术近似于蒸汽机翻新雷同鼓励着艺术史的前进，是以咱们尽量赶快拥抱它。基于我大宗手绘“架上画作”的基础上，尝试与刻下工夫相聚集进行屡次创作，通过数字艺术将空间编造化、高维化、实在化，使其更合乎我创作的主题“虚幻是另一个元天地”，也会更好的回复虚幻的全国，干预到平行全国的不同元天地里，使我创作在纸面上二维全国中的元素人命体能够体验到更高维度的全国，甚而也不错感受到现实全国的咱们，亦或是相互感受。

记者：当艺术与科技聚集之后，您的创作想路与之前比较发生了哪些转机？

杨帅：AI生成的后果对我本来的画有所反触，但并不会影响和蜕变我的创作想想和线索，机器无法蜕变我的方针，但在呈现后果和视觉体验上，AI能够将我的画作进行很好的升华，生成一些出东说念主猜想的后果。

科技会让艺术呈现的现象会越来越好，更多元，审好意思也多了不同的维度。东说念主们对于视觉化的呈现体感，比笔墨更平直，不需要二次“翻译”，是以我认为今天的AI，应该也会在“架上绘画”的基础上，创新滋生出更多的新艺术形态。

杨帅绘画作品【三山全国】

用我的步调来抒发我的方针

记者：在刻下的创作中，您想考最多的是什么？

杨帅：以量子物理角度想考，在微不雅全国里可能会有更高维的咱们，亦或是平行全国，而我合计虚幻即是这个平行全国中的一个全国，我一直可爱讨论这个规模，并尝试用我的专科技能绘画的表情抒发对它的融会。

罗曼罗兰也曾说过：“艺术的伟冒失思意思,基本上在于它能自大东说念主的真确情谊、内心生存的狡饰和温文的全国”这句话现实上抽象了一切。尝试用艺术的技能来呈现我方对全国融会的意会，从而鼓励咱们对遐想力规模的探索，这亦然我一直坚抓艺术创作的原因。

爱因斯坦用公式来意会全国，诺兰用电影解释他对全国的融会，我则用绘画来探索这个全国。艺术家手里的用具，其实只须他的画，画的蛮横就相等于科学家作念实验的奏效和失败，我现在如故在实验的流程中，用我的步调来抒发我的方针。

记者：您普通的创作现象是如何样的？

杨帅：绘画其实是在自我开释，特殊时代我创办的公司宝贝计画因为在北京有繁密的线下实体店，被动暂时罢手交易，赔本严重，内心荒谬压抑，但其时我的创作期望却很激烈。艺术中的“颐养性”在我的身上体现的玲离尽致，我铭刻阿谁时候，归正也出不了门，那恰巧有大宗的时代宅在家里纵情创作，会聚画出了好多画。因为我除了艺术创作家的身份，亦然我创办的公司宝贝计画的首创东说念主和CEO，因此每天有多样万般的跨学科想路和酬酢收集 ，不错最直构兵到艺术商场，这么的职责和生存表情让我想维更宽广，亦然我40多岁最实在的现象。

杨帅绘画作品【飘浮全国】

记者：跟着年事的增多，您对艺术的意会，与前几年有莫得发生一些清晰的变化？

杨帅：以前我认为艺术要推崇“好意思”，现在我认为艺术也要推崇“真”，实在和好意思雷同可能更合乎艺术的内容，天然好意思是必须的，但当我经验了好多事情之后，我认为实在和好意思雷同尤为蹙迫，这亦然合乎我在创作中所推崇的艺术与科学聚集的理念。

记者：您接下来有哪些琢磨？

杨帅：接下来会连续筹办个展，我仍是在中国艺术讨论院中国油画院、中华世纪坛、本日好意思术馆、宝贝计画米清朗基罗艺术馆等多样北京的展览和省展中展示我方的作品，也会用借用多样新工夫，新安装，新步调，去营造和推崇一个个虚幻，连续在创作上探索科学和艺术的规模。

中国油画院“梦是另一个元天地”【杨帅的眼睛】绘画作品展示