文艺回话时期开元ky888网址进入下载，素描（drawings）成为与阿谁时期关联的多数绘画和壁画的组成部分。桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli，约1445-1510年）在素描上独树一帜。波提切利的线条是连结作品跳舞般好意思学的基础，这种好意思学在《维纳斯的配置》等极品中随地可见。

倾盆新闻获悉，“波提切利的素描”（Botticelli Drawings）正在好意思国旧金山荣誉军团博物馆（Legion of Honor museum）展出，这是首个挑升展示其素描作品的展览。展览探索了素描在波提切利作品中演出的基础扮装，包括素描若何使波提切利脱颖而出，让其在500多年后依旧产生共识。

尤其值得温雅的是，这一展览的商议性，策展东说念主、意大利文艺回话大家弗里奥·里纳尔迪（Furio Rinaldi，旧金山好意思术馆版画和绘画策展东说念主）将新近归于波提切利的五件素描草图与其代表性油画中的东说念主物对应，揭示艺术家的绘画手段、对假想好意思的追乞降对线条的掌控。

波提切利，《右侧侧面女士肖像商议》，约1485年，英国牛津阿什莫林艺术与考古博物馆藏

据悉，这场围绕波提切利素描的展览筹备了三年，展出了这位艺术家27幅素描，其中包括5幅新认定的作品，以及来自卢浮宫、伦敦英国国度好意思术馆、佛罗伦萨乌菲兹好意思术馆等39家机构借展的60多幅素描、油画等，是连年来波提切利最大边界的展览之一。

展览现场，波提切利作品《东方贤士来朝》

亚历山德罗·菲利佩皮（Alessandro Filipepi）降生于1445年傍边的佛罗伦萨。他生前就被称为波提切利 (Botticelli)，这个昵称是从哥哥“波提切洛”(Botticello) 那处袭取的——趣味是“小瓶子”或“木桶”，可能暗指了对葡萄酒的深爱或大肚子，或两者兼容并包。

1460年代初期，在波提切利能够15岁时，父亲将他送到菲利普·利皮（Fra Filippo Lippi，约1406-1469年）的画室学习绘画。利皮是那时好意思第奇家眷最可爱的画家，他哥特式的手法，对立体事物的把捏、对微弱东说念主物脸部神采的施展和对细节的可贵都对波提切利日后的绘画格调变成了影响。波提切利现有最早的素描讲明了他对利皮的绘画形势和技法的依赖。

但与敦朴不同，波提切利更把稳对东说念主物形象的形容，不管是赤身、半裸一经披着衣物，都响应了东说念主文目的对个东说念主明白的细则，以及15世纪佛罗伦萨对古典期间的审好意思和比例的再行温雅。

波提切利的艺术遗产之一是创造了肖像时期，波提切利的素描头部商议为个东说念主肖像或大型叙事场景中的东说念主物作念准备，他责罚了若何令东说念主战胜地塑造面部，若何形容光影的变化，以及若何好意思满神志上的个性化等问题。

五件新发现的素描与波提切利油画对应

素描是艺术家西方艺术家安排构图空间的一种样式，还匡助艺术家锻真金不怕火令东说念主难以置信的手段和形容涉笔成趣的姿势，素描耕作了达·芬奇、提香，素描甚而被用于具有法律拘谨力的契约中，为所约定的使命录用提供参考。

与阿谁期间很多画家一样，波提切利在统统这个词创作经过中依赖素描，匡助打磨和塑造最终将成为作品的形势。展览“波提切利的素描”试图展示的便是素描若何使波提切利脱颖而出，让其在500多年后依旧产生共识，并诈欺在前卫边界。

诚然波提切利因为最伟大的画作而有名，但其作品鲜为东说念主知（但相同令东说念主印象深化）的部分是他的素描。当今已知的波提切利素描不及30幅。在筹备展览时，策展东说念主里纳尔迪对畴昔未注明出处的素描进行了透澈的时期和格调分析，与艺术家的早期绘画建筑了联系。通过这项商议，他将五幅新画归于波提切利。

波提切利 ，《鸟瞰左侧的女性头像》，约1468-1470，牛津基督堂好意思术馆藏

波提切利， 《圣子母与年青的施洗约翰》（细节），约1465–1470，卢浮宫藏

其中，女性和男性头像各一件用金属尖笔用心画图，很可能是从吞并张黄赭石纸上分割而成。《鸟瞰左侧的女性头像》（约1468-1470年），可与《圣子母与年青的施洗约翰》（约1465-1470年）对应。东说念主物的圆眼睛、拱形眉毛和小而卓著的嘴唇与画中的圣母特殊相似。

波提切利，《向左看的侧面须眉头像》，约1468-1470年，牛津基督堂好意思术馆藏

波提切利，《东方贤士来朝》（局部），1478/1482，好意思国国度好意思术馆藏

《向左看的侧面须眉头像》（约1468-1470年），可与波提切利《东方贤士来朝》 (1478/1482)中右侧第三位东说念主物关联。尤其色泽、面部结构（卓著的鼻子、下巴和着实伸开的嘴）着实不错对应。

波提切利，《东方贤士来朝》，1478/1482，好意思国国度好意思术馆

尽管是为特定的绘画准备的草图，但这两个边幅成为波提切利偏执使命室反复使用的模板。这位女子成为《洛吉亚圣母》（约1466-1467年，乌菲皆好意思术馆藏）和《千里睡中的基督》（约1485年，苏格兰国度好意思术馆藏）等作品中的模特；而须眉头像在《圣子母》（15世纪，斯特拉斯堡市博物馆）右侧的天神中被再次利用。

波提切利，《洛吉亚圣母》，约1466-1467，乌菲皆好意思术馆藏

波提切利，《千里睡中的基督》，约1485年，苏格兰国度好意思术馆藏

另有两幅被编著过的素描与驰名的《圣母领报》(1489)中大天神加布里埃尔的侧面概括相符。它们被画在波提切利常用的黄赭色纸上、以金属笔画图微细的暗影。色泽从左上方映照到东说念主物身上，明暗与油画一致。它们由短而迂回的白色线条画图，用细尖刷子涂抹，这是波提切利的典型技法。

归于波提切利，《侧面图商议》，约1475年，乌菲兹好意思术馆藏

波提切利，《圣母领报 》(凯斯特洛天神报喜，细节），1489年，乌菲兹好意思术馆藏

波提切利，《圣母领报》，1489年，乌菲兹好意思术馆藏

19世纪，因为素描稿《天神报喜》（1485-1490)永劫刻披露在色泽下导致墨水笔的陈迹几近散失。但若仔细不雅察，依旧不错辨出细而畅达的线条，这是15世纪后期波提切利绘画的特征。在素描稿上，波提切利为天神的手臂探索了至少四种不同的决策。还不错看到百合的长茎延迟到画面的左上角，这幅素描与《天神报喜》(约1485-1493，苏格兰格拉斯哥凯文葛罗夫博物馆藏)中的天神长加布里埃尔最为相似。

波提切利，《天神报喜》，约1485-1490，乌菲兹好意思术馆藏

波提切利，《天神报喜》（细节），约1485–1493年，格拉斯哥凯文葛罗夫博物馆藏

波提切利，《天神报喜》，约1485–1493年，格拉斯哥凯文葛罗夫博物馆藏

此外，《三个年青东说念主的商议》展示了波提切利用使命室中年青的助理算作模特探索东说念主体的不同形态，它卓著了艺术家对银尖笔，探索性标志和细白线的使用。在此，利皮对他的熏陶不言而谕，尤其是在粉色纸上白色色粉的画法将东说念主物的下颌线和优雅的姿态突显而出。

归于波提切利，《三个年青东说念主的商议》，约1465年，法国里尔好意思术宫藏

素描与油画的对应，折射了波提切利最令东说念主记得的极品背后的创作经过。“我很景况能共享我的新发现，”里纳尔迪说，“这将有助于为更全面地明白波提切利的艺术作品和统统这个词意大利文艺回话时期的艺术边界奠定基础。”

展览现场，《天神报喜》素描和油画并排。

以线构筑的绘画手段

关于波提切利的素描，策展东说念主里纳尔迪的说法是，“他对素描的诈欺达到了‘编舞’这个词的中枢含义……在他的素描中，波提切利在书写构图，形容跳舞。”

展览中，不雅众将看到波提切利对东说念主物形态涉笔成趣地渲染，他笔下的东说念主仿佛将从画面中走出。 正如展览所呈现的，这些形势往往看起来像是在指令——不管是在斗殴中懦弱地向后跳，一经高举着被斩首的头，波提切利画中的主题似乎在跳舞，流动而轻飘的存在使波提切利笔下的东说念主物与其他东说念主物人大不同。“我试图了解这种诱骗力的中枢。”里纳尔迪说，“很多现代艺术家和跳舞家都受到波提切利的启发。我合计共同的思绪是那条线，波提切利作品的无缺线性。”

波提切利，《虔敬的犹太东说念主》，约1505年

展览进口，由素描组成的大型投影让不雅众看到画中明暗的复杂性、东说念主物的深度刻画和手部的姿势。“这里的重心是让参不雅者的眼睛安妥线条和细节。”里纳尔迪解释说，这让不雅众有一种“你正在投入波提切利的艺术”的嗅觉。

以“波提切利的素描”为中心，第一个展厅展示了波提切利在利皮使命室的学徒阅历，着眼于波提切利西宾的三个时期原则——温雅东说念主体形态和肌肉组织；温雅色泽在衣着和窗帘上的作用；以及作品中东说念主物的组合。它们在统统这个词展览中反复出现。

每个展厅以一幅油画为焦点，展出作品包括《圣子母与年青的施洗约翰》和《东方贤士来朝》等伏击作品，这么的组合匡助不雅众了解波提切利的素描是若何成为最终在画布上的一部分。

展览现场，波提切利作品《圣子母与年青的施洗约翰》

比如，在看到前文说起的《鸟瞰左侧的女性头像》和《向左看的侧面须眉头像》（均约1468-1470年）素描草图后，会在不辽远瞟见《圣子母与年青的施洗约翰》上交流的边幅。相同，《坐在右侧休息的圣约瑟夫的商议》中包裹在长袍之下、念念选取的男性形象在《圣家眷与圣约翰》中再次出现。

“咱们确切很想了解他的成见，以及他若何活泼抒发我方的成见。”里纳尔迪说，“这些素描草图对波提切利的好意思学如斯伏击，使波提切利如斯诱骗东说念主，他以线构筑了我方的绘画手段。”

在1470年代末和1480年代，波提切利的办事生存达到了巅峰。他奏凯地不断着一个大型使命室，并在各式绪论上制作作品。他的线性画风很容易转变为其他材料，包括绘画、版画、竹素插图、约束木成品、刺绣和挂毯，各类化的材质匡助波提切利使命室安妥不绝变化的阛阓需求。

展览现场，波提切利和使命室《圣子母、施洗者圣约翰和六个天神》

但是，1492年佛罗伦萨发生政事剧变，洛伦佐·德·好意思第奇圆寂、好意思第奇家眷遭散伙，宗教顶点的萨佛纳罗拉掌权，波提切利亦然他的扈从者之一，并曾在恶名昭著的“虚荣的篝火”中点燃过多幅我方的画作。

也恰是在1492年后，波提切利安详脱离了对躯壳好意思和剖解准确性的强调。相背，他创作了充满原始心扉的热烈形象。他晚期的作品，东说念主物压缩并移到出路，边幅被误解，姿态过于夸张，唠叨了前几十年的均衡比例。他晚期绘画令东说念主蒙眬的格调，他对使命室的严重依赖，以及他公式性的重叠，导致东说念主们对他的作品的抚玩进度下落，他后半生申明下滑，晚年清寒凹凸。

波提切利，《圣子母》，15世纪，斯特拉斯堡市博物馆藏，右一天神形象的素描稿被屡次使用

而之是以，花了三年多的时刻筹备展览，部分原因恰是由于1510年5月波提切利在清寒中故去，他的家东说念主因不想为他的债务崇敬，而拒绝袭取他的遗产，素描莫得像很多同期代的艺术家一样被保存和传承，而是在他身后被出售。“比拟达·芬奇或米清朗基罗，他们圆寂后情况会略有不同，学生接续规划他们的使命室，并保存和使用素描和草图算作艺术家念念想的视觉遗产。”

在展览终末一个展厅，一幅令东说念主心酸的《贤士来朝》可能是波提切利使命室未完成的作品。在此，这件画在亚麻布上的作品初次与准备素描图纸重聚，但却只留住碎屑。

注：本文编译自展览网站、《卫报》的展览报说念《无缺的线性》和《Datebook》的报说念《何故波提切利和文艺回话时期艺术汇注旧金山》，展览将持续至2024年2月11日。